Com metodologia baseada na prática de banda e faturamento global milionário, rede internacional aposta no potencial econômico e cultural de São José do Rio Preto para acelerar sua expansão no Brasil em 2026.

SÃO JOSÉ DO RIO PRETO, SP – O cenário musical do noroeste paulista está prestes a ganhar um reforço de peso global. A School of Rock, reconhecida internacionalmente como a maior rede de escolas de música do mundo, escolheu São José do Rio Preto como o próximo passo estratégico de sua expansão no Brasil neste ano de 2026.

Mais do que uma escola tradicional, a marca traz consigo um modelo de negócio robusto e uma metodologia que inverte a lógica do ensino clássico: aqui, o aluno não estuda para depois tocar; ele toca para aprender.

O Peso da Marca: Números que Fazem Barulho

Para o leitor leigo que associa o nome apenas ao famoso filme estrelado por Jack Black, é preciso entender a dimensão empresarial do projeto. A School of Rock é uma franquia consolidada com operações massivas. No eixo Brasil, Portugal e Espanha, a rede já movimenta um faturamento anual estimado em R$ 100 milhões, atendendo cerca de 10 mil alunos.

A escolha de Rio Preto não foi aleatória. A cidade, que funciona como capital de uma região metropolitana com mais de um milhão de habitantes, é um polo de empreendedorismo e serviços.

“A escolha de São José do Rio Preto faz parte de uma visão estratégica da School of Rock para o crescimento no interior paulista, em cidades que combinam dinamismo econômico, forte presença educacional e um ecossistema empreendedor em plena expansão”, explica Pedro Aranha, diretor de operações da School of Rock Brasil.

Aranha reforça que o município possui o “terreno fértil” ideal para iniciativas de economia criativa, unindo um público consumidor exigente a uma cena cultural que anseia por profissionalização.

A Metodologia: O Que é o “School of Rock Method™”?

Diferente dos conservatórios tradicionais, onde o aluno passa meses ou anos estudando teoria e escalas isoladamente antes de subir em um palco, a School of Rock aplica o conceito de educação musical baseada em performance.

Para os pais e futuros alunos, isso significa que o aprendizado é dinâmico. A metodologia patenteada, o School of Rock Method™, integra aulas individuais com ensaios em grupo desde o início. O objetivo é colocar o estudante no palco, tocando músicas reais, de clássicos do rock a hits contemporâneos.

• Teoria na Prática: A teoria musical é ensinada através das canções.
• Trabalho em Equipe: O foco é a banda. O aluno aprende a ouvir o outro, a ter disciplina e a trabalhar em conjunto.
• Performance: Shows reais em casas de espetáculos locais fazem parte do currículo, combatendo a timidez e criando experiência de palco.

Liderança Jovem e DNA Rio-Pretense

A nova unidade, localizada no bairro nobre da Vila Redentora, ocupará um espaço de 400 m² totalmente dedicado à música. À frente da operação está a jornalista e especialista em marketing Manuella Leite.

Aos 26 anos, a empreendedora rio-pretense personifica a renovação que a marca propõe. Sua missão vai além da gestão administrativa; o objetivo é fomentar uma comunidade.

“A minha expectativa é que a School of Rock se torne um espaço de transformação real para a cidade, um lugar onde as pessoas se descubram, criem vínculos e percebam que a música pode abrir caminhos e gerar impacto muito além do palco”, destaca Manuella.

A chegada da escola também movimenta a cadeia produtiva local, gerando empregos para músicos, professores, recepcionistas e equipe administrativa, além de parcerias com casas de shows e eventos da cidade.

Serviço e Localização

A School of Rock Rio Preto já nasce com a promessa de ser um ponto de encontro para crianças, jovens e adultos que desejam ingressar no mundo da música, seja por hobby ou com aspirações profissionais.

• Local: Bairro Vila Redentora, São José do Rio Preto – SP.
• Foco: Aulas de guitarra, baixo, bateria, teclado e vocal, com ênfase em prática de banda.
• Público: Programas para todas as idades (desde a iniciação musical infantil até programas para adultos).

Para mais informações sobre matrículas e a inauguração, acompanhe os canais oficiais da rede.

Fonte Oficial: Milka Veríssimo / Tudo em Pauta. Adaptação e Contextualização: Equipe RocKMetal. Diogo Neves, RockMetal desde 2007

Links Relacionados:

• Site Oficial School of Rock Rio Preto

O grupo Saga HC lança nas plataformas digitais o single “Conexões Periféricas”, uma canção que traduz em forma de manifesto sonoro as vivências das margens urbanas, onde a luta cotidiana se converte em arte, resistência e identidade coletiva. A faixa conta com a participação especial de Cannibal, vocalista da icônica banda Devotos, referência histórica do hardcore pernambucano e patrimônio cultural da cidade do Recife.

A música retrata a realidade da periferia com sensibilidade, intensidade e consciência social, exaltando valores como coletividade, ancestralidade, persistência e solidariedade. A fusão entre o peso característico do hardcore e a poesia urbana constrói uma atmosfera densa e carregada de propósito, abordando temas como resistência, cultura, sonhos e esperança, reafirmando a periferia como território de potência criativa e força transformadora.

“Conexões Periféricas” simboliza um encontro entre gerações, linguagens e territórios, conectando quem abriu caminhos no hardcore nordestino com quem segue construindo novos futuros a partir da periferia. A obra fortalece a identidade cultural de Jaboatão dos Guararapes, do Alto José do Pinho e de diversas outras comunidades periféricas, reafirmando o hardcore como instrumento legítimo de expressão social e resistência coletiva.

O single sucede o lançamento do videoclipe oficial, que já se encontra disponível no canal do Saga HC no YouTube, ampliando o alcance da mensagem e consolidando a proposta audiovisual do projeto.

A faixa integra o novo álbum do grupo, “Grito da Periferia”, com lançamento previsto para 27 de fevereiro de 2026. O trabalho reúne composições que dialogam diretamente com as vivências reais das periferias e contará com novas participações, aprofundando a relação do Saga HC com o cotidiano das comunidades.

Quem assina captação e edição é Alexandre Xavier da agência cinco estrelas da periferia do Ibura Recife-PE, um filmmaker que trabalha com projetos sociais como baile da paz, cidadania nos morros e associação de moradores de Três Carneiros.

A gravação do álbum foi contemplada nos Editais da Lei Paulo Gustavo Pernambuco e conta com apoio financeiro do Governo do Estado de Pernambuco, por meio da Secretaria de Cultura, via Lei Paulo Gustavo, com recursos do Ministério da Cultura – Governo Federal.

A banda Circo do Rock, formada em 2011 na cidade de Indaial (SC), apresenta seu novo single, “Abracadabra”, abrindo oficialmente um novo ciclo criativo em 2026. Misturando diferentes estilos, sons e vertentes do rock, o grupo vem consolidando ao longo dos anos uma identidade autoral forte, que agora ganha novos contornos dentro do universo conceitual do álbum “Meduza”, produzido pela própria banda.

Desde o início da trajetória, o Circo do Rock construiu sua reputação com composições próprias e apresentações intensas. Em 2021, após ser selecionada pelo Ministério do Turismo por meio da Lei de Incentivo à Cultura Aldir Blanc, a banda lançou seu primeiro álbum ao vivo, “Ao Vivo no Morro da Pedreira”. O show, realizado na cidade natal com lotação máxima, celebrou os 10 anos de estrada em um cenário emblemático, reforçando as raízes do grupo no rock catarinense.

Dando sequência à sua evolução artística, em 2023 a banda lançou os singles “Operação Kitnet”, inspirado em uma operação policial de apreensão de armas e drogas, e “Não Pode Chover o Tempo Todo”, referência direta ao filme O Corvo, eternizado por Brandon Lee. Já em 2024, o grupo apresentou “Movimentos Noturnos”, faixa que mergulha nos acontecimentos da noite e reafirma a estética sonora marcante da banda. Todos os lançamentos foram acompanhados de videoclipes e disponibilizados nas principais plataformas de streaming.

Agora, com “Abracadabra”, o Circo do Rock reforça o conceito místico e a atmosfera enigmática que permeiam essa nova fase. A faixa amplia a construção do universo narrativo de “Meduza”, aprofundando o posicionamento artístico do grupo e conectando música, conceito e identidade visual.

O ano de 2026 marca também um momento estratégico: além de celebrar 15 anos de trajetória, a banda prepara um plano estruturado de lançamentos mensais que irão pavimentar o caminho até a entrega completa do álbum “Meduza”, prevista para o final do ano. Com consistência, conceito e personalidade, o Circo do Rock segue expandindo seu espetáculo sonoro — onde cada lançamento é mais um ato dessa história em constante transformação.

“Abracadabra”: https://onerpm.link/539122315572