“Come and Get Your Love” é mais do que um hit atemporal; é um marco cultural. Lançada em 1974, a icônica faixa da banda Redbone alcançou o Top 5 da Billboard Hot 100 nos Estados Unidos, solidificando-se como uma das músicas mais memoráveis daquela década. Criada pelos irmãos Pat e Lolly Vegas, membros da tribo Shoshone, a banda se destacou ao incorporar elementos da cultura indígena em seu som, criando uma identidade única no cenário do rock.

Redbone: Uma Ponte Entre Culturas

O nome da banda, Redbone, refere-se a pessoas de ascendência mista indígena e europeia, simbolizando a riqueza e a diversidade cultural. Desde sua formação, o grupo utilizou sua música como uma plataforma para destacar questões indígenas e celebrar o orgulho cultural. Em uma época marcada pela luta por direitos civis, Redbone emergiu como uma das poucas vozes indígenas a alcançar sucesso global no rock.

Suas canções frequentemente abordavam temas de resistência e preservação das tradições nativas, marcando a banda como um símbolo de representatividade em um espaço predominantemente ocupado por artistas brancos.

Wovoka e o Espírito da Música

“Come and Get Your Love” faz parte do álbum Wovoka, inspirado no líder espiritual paiute que liderou o movimento Ghost Dance, uma prática que buscava a preservação das tradições indígenas frente à opressão. A escolha do nome e das temáticas reflete o compromisso da banda com suas raízes, criando uma conexão profunda entre música e história.

Com uma melodia vibrante, uma batida cativante e uma mensagem universal de amor, a canção transcendeu barreiras culturais. Décadas depois, “Come and Get Your Love” ganhou um novo público ao ser destaque na trilha sonora do filme Guardiões da Galáxia, trazendo a magia da Redbone para uma nova geração.

Muito Além do Sucesso Comercial

“Come and Get Your Love” não é apenas uma música de sucesso; é um símbolo de resistência e uma celebração das contribuições indígenas à cultura popular. Em uma indústria que historicamente marginalizou vozes nativas, a Redbone provou que é possível ocupar espaço sem abrir mão de suas origens.

A faixa continua a ser um lembrete poderoso da força da música como ferramenta de união, resistência e celebração cultural, enquanto a banda Redbone permanece um ícone de representatividade no rock.

Vídeo: @usfws
Redator: Diogo Neves

“A música tá muito bem gravada. O instrumental poderoso, e a letra inteligente”, Carlos Gerbase (cineasta, professor e músico)

Música e cinema têm uma estreita relação. Além de complementares, podem servir de inspiração um para o outro. É o caso de ‘Filme do Almodóvar’, terceiro single do músico porto-alegrense Jaydson, que referencia o renomado diretor espanhol. Conforme o artista, fã do cineasta responsável por longas-metragens como “A Pele que Habito”, “Tudo Sobre Minha Mãe” e “Fale com Ela”, a inspiração veio de suas vivências e brinca com a pretensão de alguns fãs da sétima arte. Ouça aqui ‘Filme do Almodóvar’: 

Ouça ‘Filme do Almodóvar’.

“Ao longo da vida, conheci pessoas que pareciam ter uma necessidade de serem cult. E dizer que gostavam de filmes do Pedro Almodóvar, de produções audiovisuais iranianas ou outras de menor apelo massivo, era tido como legal. Eu adoro os filmes dele, mas curto também um blockbuster”, confessa Jaydson, que complementa:

“Conheci uma pessoa que só queria ver as obras do Almodóvar. Quando eu convidava pra assistir algo mais comercial, ela não queria. Aí surgiu a frase do refrão: ela só quer ver filme do Almodóvar.”

Trechos como “Eu queria um horror lado B / Ela queria um francês / Um Iraniano talvez”, “Eu queria um moderno do Aronofsky / Ela prefere um antigo do Tarkovsky”  e “Ela só quer ver filme do Almodóvar / Eu quero o multiverso do Homem-Aranha” denunciam o tom irônico da letra e as referências do autor. 

Na parte instrumental, o som inicia com uma levada flamenca de violão para logo cair num punk rock melódico. A banda que acompanha Jaydson e tem o nome do próprio artista conta com experientes músicos da cena gaúcha: Marcel Bittencourt (baixo, além de produtor), Renato Siqueira (bateria) e Rodrigo Ferreira (guitarra e violão).

‘Ela só quer ver filme do Almodóvar’ integra o vindouro álbum ‘Live Fast, Die Old’, assim como os singles ‘I Don’t Wanna Die Young’ e ‘Camisa Amarela’, lançados em 2024. O disco de estreia de Jaydson tem previsão de lançamento ainda no primeiro semestre deste ano.

Agradecimento: Cinemateca Paulo Amorim.–

Fonte: Homero Pivotto Jr.
Redator: Diogo Neves

Tecladista se apresenta no Pub 5 Elementos

O cantor, compositor e tecladista Henrique Portugal sobe ao palco do Pub 5 Elementos para uma noite inesquecível regada a muito pop rock. Além de canções do Skank, com a qual vendeu mais de 6 milhões de discos e marcou a música brasileira, Henrique interpretará canções da carreira solo.

Recentemente, o músico lançou “No Meu Paraíso”, sua primeira parceria com a cantora Zélia Duncan. A criação da música aconteceu de maneira muito rápida, com Henrique enviando a base para Zélia, que retornou com a letra criada em apenas 15 minutos, demonstrando uma conexão imediata entre ambos.  

Os ingressos podem ser adquiridos no Sympla ou presencialmente na Rua Ana Bilhas, 1180 – Varjota.

Programação da Noite:
20h – Banda Fullgas (@banda.fullgas)
22h – Henrique Portugal (@ahportugal)
00h – Os Brazukas (@osbrazukas)

ServiçoHenrique Portugal no Pub 5 ElementosQuando – 25 de janeiro – Sábado

Onde – Rua Ana Bilhas, 1180 – Varjota – Fortaleza – CE

Ingressos clique aqui

Henrique Portugal no digital clique aqui

Fonte: Luciana Etzel
Redator: Diogo Neves