Música
WE THE PEOPLE – O grito do rock renasce com a Jon Roger Band
Imagine a fúria rebelde do Rage Against the Machine se unindo à intensidade melódica do Audioslave. Essa é a vibração que pulsa em “We the People”, o mais recente lançamento da Jon Roger Band. A música é um manifesto visceral, carregando nas letras o peso das lutas sociais, enquanto as guitarras entregam uma força avassaladora que revive a essência mais pura do rock.
Mais do que uma música, “We the People” é um chamado: aumente o volume, vista sua camiseta preta e deixe o som ecoar. Aqui, o rock não é apenas nostalgia; é uma declaração viva e potente de resistência e autenticidade.
Ouça agora:
JON ROGER BAND – Uma nova identidade no rock alternativo
A Jon Roger Band mistura influências icônicas do rock alternativo, como Audioslave, Silverchair, Soundgarden e Stone Temple Pilots, com um toque singular de brasilidade inspirado na ousadia do Sepultura. Formada por Lucas Poltronieri, Carone Netto e o multi-instrumentista e produtor Ricardo Mendes (conhecido como “Cachalote”), a banda emergiu no início de 2024 com uma proposta inovadora e autêntica.
O nome é uma homenagem aos lendários David “Jon” Gilmour e George “Roger” Waters, num tributo que ecoa o espírito criativo de Syd Barrett, que batizou o Pink Floyd. Assim como os ícones que os inspiraram, a Jon Roger Band traz letras carregadas de significado e melodias intensas, criando um som que é ao mesmo tempo familiar e completamente único.
Presença digital e impacto
Desde o início, a banda tem investido fortemente em plataformas digitais, especialmente no Spotify, onde vem conquistando uma base crescente de ouvintes. A recepção calorosa reforça a conexão entre a música autêntica da banda e os fãs de um rock forte e real.
Com cada lançamento, a Jon Roger Band solidifica sua marca, transformando ouvintes ocasionais em seguidores leais. Comprometida com a autenticidade e a qualidade, a banda promete levar o rock a novos patamares, enquanto mantém viva a chama de um gênero que nunca se rende.
Ouça “We the People” e sinta o rock renascer em toda sua força e relevância.
Mais informações:
Instagram
Site
Redator: Diogo Neves
Artigos
“Come and Get Your Love”: O Legado Imortal da Redbone
“Come and Get Your Love” é mais do que um hit atemporal; é um marco cultural. Lançada em 1974, a icônica faixa da banda Redbone alcançou o Top 5 da Billboard Hot 100 nos Estados Unidos, solidificando-se como uma das músicas mais memoráveis daquela década. Criada pelos irmãos Pat e Lolly Vegas, membros da tribo Shoshone, a banda se destacou ao incorporar elementos da cultura indígena em seu som, criando uma identidade única no cenário do rock.
Redbone: Uma Ponte Entre Culturas
O nome da banda, Redbone, refere-se a pessoas de ascendência mista indígena e europeia, simbolizando a riqueza e a diversidade cultural. Desde sua formação, o grupo utilizou sua música como uma plataforma para destacar questões indígenas e celebrar o orgulho cultural. Em uma época marcada pela luta por direitos civis, Redbone emergiu como uma das poucas vozes indígenas a alcançar sucesso global no rock.
Suas canções frequentemente abordavam temas de resistência e preservação das tradições nativas, marcando a banda como um símbolo de representatividade em um espaço predominantemente ocupado por artistas brancos.
Wovoka e o Espírito da Música
“Come and Get Your Love” faz parte do álbum Wovoka, inspirado no líder espiritual paiute que liderou o movimento Ghost Dance, uma prática que buscava a preservação das tradições indígenas frente à opressão. A escolha do nome e das temáticas reflete o compromisso da banda com suas raízes, criando uma conexão profunda entre música e história.
Com uma melodia vibrante, uma batida cativante e uma mensagem universal de amor, a canção transcendeu barreiras culturais. Décadas depois, “Come and Get Your Love” ganhou um novo público ao ser destaque na trilha sonora do filme Guardiões da Galáxia, trazendo a magia da Redbone para uma nova geração.
Muito Além do Sucesso Comercial
“Come and Get Your Love” não é apenas uma música de sucesso; é um símbolo de resistência e uma celebração das contribuições indígenas à cultura popular. Em uma indústria que historicamente marginalizou vozes nativas, a Redbone provou que é possível ocupar espaço sem abrir mão de suas origens.
A faixa continua a ser um lembrete poderoso da força da música como ferramenta de união, resistência e celebração cultural, enquanto a banda Redbone permanece um ícone de representatividade no rock.
Vídeo: @usfws
Redator: Diogo Neves
Filmes
Confira ‘Filme do Almodóvar’, nova música de Jaydson inspirada na pretensão de alguns fãs de cinema
“A música tá muito bem gravada. O instrumental poderoso, e a letra inteligente”, Carlos Gerbase (cineasta, professor e músico)
Música e cinema têm uma estreita relação. Além de complementares, podem servir de inspiração um para o outro. É o caso de ‘Filme do Almodóvar’, terceiro single do músico porto-alegrense Jaydson, que referencia o renomado diretor espanhol. Conforme o artista, fã do cineasta responsável por longas-metragens como “A Pele que Habito”, “Tudo Sobre Minha Mãe” e “Fale com Ela”, a inspiração veio de suas vivências e brinca com a pretensão de alguns fãs da sétima arte. Ouça aqui ‘Filme do Almodóvar’:
“Ao longo da vida, conheci pessoas que pareciam ter uma necessidade de serem cult. E dizer que gostavam de filmes do Pedro Almodóvar, de produções audiovisuais iranianas ou outras de menor apelo massivo, era tido como legal. Eu adoro os filmes dele, mas curto também um blockbuster”, confessa Jaydson, que complementa:
“Conheci uma pessoa que só queria ver as obras do Almodóvar. Quando eu convidava pra assistir algo mais comercial, ela não queria. Aí surgiu a frase do refrão: ela só quer ver filme do Almodóvar.”
Trechos como “Eu queria um horror lado B / Ela queria um francês / Um Iraniano talvez”, “Eu queria um moderno do Aronofsky / Ela prefere um antigo do Tarkovsky” e “Ela só quer ver filme do Almodóvar / Eu quero o multiverso do Homem-Aranha” denunciam o tom irônico da letra e as referências do autor.
Na parte instrumental, o som inicia com uma levada flamenca de violão para logo cair num punk rock melódico. A banda que acompanha Jaydson e tem o nome do próprio artista conta com experientes músicos da cena gaúcha: Marcel Bittencourt (baixo, além de produtor), Renato Siqueira (bateria) e Rodrigo Ferreira (guitarra e violão).
‘Ela só quer ver filme do Almodóvar’ integra o vindouro álbum ‘Live Fast, Die Old’, assim como os singles ‘I Don’t Wanna Die Young’ e ‘Camisa Amarela’, lançados em 2024. O disco de estreia de Jaydson tem previsão de lançamento ainda no primeiro semestre deste ano.
Agradecimento: Cinemateca Paulo Amorim.–
Fonte: Homero Pivotto Jr.
Redator: Diogo Neves
Música
Ex-Skank Henrique Portugal faz show único em Fortaleza neste sábado (25)
Tecladista se apresenta no Pub 5 Elementos
O cantor, compositor e tecladista Henrique Portugal sobe ao palco do Pub 5 Elementos para uma noite inesquecível regada a muito pop rock. Além de canções do Skank, com a qual vendeu mais de 6 milhões de discos e marcou a música brasileira, Henrique interpretará canções da carreira solo.
Recentemente, o músico lançou “No Meu Paraíso”, sua primeira parceria com a cantora Zélia Duncan. A criação da música aconteceu de maneira muito rápida, com Henrique enviando a base para Zélia, que retornou com a letra criada em apenas 15 minutos, demonstrando uma conexão imediata entre ambos.
Os ingressos podem ser adquiridos no Sympla ou presencialmente na Rua Ana Bilhas, 1180 – Varjota.
Programação da Noite:
20h – Banda Fullgas (@banda.fullgas)
22h – Henrique Portugal (@ahportugal)
00h – Os Brazukas (@osbrazukas)
ServiçoHenrique Portugal no Pub 5 ElementosQuando – 25 de janeiro – Sábado
Onde – Rua Ana Bilhas, 1180 – Varjota – Fortaleza – CE
Ingressos clique aqui
Henrique Portugal no digital clique aqui
Fonte: Luciana Etzel
Redator: Diogo Neves
-
Música1 semana ago
Di Ferrero anuncia data de encerramento da “Outra Dose Tour” no Rio de Janeiro
-
Filmes6 dias ago
Confira ‘Filme do Almodóvar’, nova música de Jaydson inspirada na pretensão de alguns fãs de cinema
-
Música1 semana ago
Artsy Club abre 2025 com nova temporada de Artsy Club Live: confira a programação de fevereiro
-
Música1 semana ago
“Sonho de Domingo”: Taquitá transforma infância e família em música atemporal
-
Artigos6 dias ago
“Come and Get Your Love”: O Legado Imortal da Redbone
-
Música1 semana ago
Eugenio Sambasile Lança Novo Single “An Emptied Soul”
-
Música1 semana ago
Detonautas e Paralamas do Sucesso realizarão shows especiais em Portugal
-
Música1 semana ago
DKANDLE une Shoegaze, Grunge e Post-Punk no cativante EP “Under The Effect”